El director Miguel del Arco en la presentación de la obra de teatro documental 'Jauría', en la Nave 10 de Matadero en Madrid. EFE/Sergio Pérez
Suscríbete a nuestra newsletter "Sin permiso"
Las historias de mujeres que se enfrentaron al machismo copan los teatros madrileños
En el teatro, en la actualidad más candente, confluyen historias de mujeres valientes, con ansias de libertad, que se alzan contra un sistema patriarcal que las ha acosado y maltratado, historias que, independientemente de cuando se escribieran, siguen representándose sobre las tablas.
El director Daniel Veronese, por ejemplo, decidió adaptar algunas de las historias del libro 'Entrevistas breves con hombres repulsivos' (1998), de David Foster Wallace, fruto del impacto que le causó la obra, en lo que hoy es 'Encuentros breves con hombres repulsivos', en el Teatro Bellas Artes. Se podrá ver hasta el 2 de diciembre.
A partir de esa adaptación, el dramaturgo compone un juego de réplicas entre dos actores, Gustavo Salmerón y Jorge Bosch, que se intercalan el papel masculino y el femenino en cada una de las historias en las que el hombre adopta una actitud paternalista, amenazante, autoritaria, de abuso.
"Poner a un hombre y a una mujer cara a cara es ponernos a nosotros mismos frente a un espejo ante situaciones que hemos vivido y en las que no hemos sabido percibir ese patriarcado" que ha condicionado la vida de las mujeres. "Situaciones que hemos normalizado y aceptado", dice Veronese.
Vuelve 'Jauría', el juicio a la manada
Otra obra que habla del caso de una masculinidad tóxica y que representa su máximo exponente es 'Jauría', dirigida por Miguel del Arco, que se representa en la Nave 10 Matadero.
El texto, que se estrenó en 2019, regresa revisitado, hasta el 24 de noviembre, con un reparto diferente, en el que se reconstruye el juicio a 'La Manada' con fragmentos de las declaraciones de acusados y denunciante, sumarios y transcripciones del juicio de una violación durante los San Fermines, que ha marcado un antes y un después en la historia de nuestro país.
Las mujeres toman la voz
La pieza 'The Second Woman', creada en Australia en 2017 por la artista multidisciplinar Nat Randall y la cineasta y crítica Anna Breckon, codirectoras de la propuesta española protagonizada por María Hervás, también ha sido representada en Madrid el pasado 9 de noviembre en Teatros del Canal, en el marco del 42º Festival de Otoño y con un gran éxito.
La producción, 24 horas seguidas de teatro, ha llegado a España de mano del Grec 2024 Festival de Barcelona y del Teatro Central de Sevilla, siendo la de Madrid su tercera función en el país.
Este montaje ha supuesto toda una prueba de resistencia para la intérprete, que, encapsulada en una habitación transparente, recibió a cien hombres, todos desconocidos menos ocho, con los que representó el mismo ritual: una conversación, un baile y una comida, todo ello en menos de diez minutos.
Por otra parte, en el Teatro Real se representa 'Theodora', un oratorio de Händel sobre una mártir cristiana obligada a prostituirse.
Según la directora de escena, Katie Mitchell, se trata de una relectura escenificada y feminista de la obra del compositor barroco que ha situado la escena en una moderna embajada en la que las mártires dejan de ser sumisas para convertirse en intrépidas guerrilleras. La obra se escenificará hasta el 23 de noviembre.
Se suman a estas obras 'Nada', de Carmen Laforet, en el Teatro María Guerrero; y 'Bernice', de la dramaturga estadounidense Susan Glaspell, en el Teatro Español. Ambas ponen foco en las tiranías machistas en el siglo pasado en un contexto de guerras, en el primer caso la Guerra Civil española y en el segundo la I Guerra Mundial. Se representan hasta el 22 y el 8 de diciembre respectivamente.
Estos textos exploran el papel de la mujer de la época, con ansias de libertad, en un contexto sociopolítico muy determinado.
Masculinidad trasnochada
Por otra parte, Juan Luis Iborra aborda en clave de comedia el retrato de una masculinidad trasnochada en 'Inmaduros', que protagoniza Carlos Sobera junto a Ángel Pardo. Una obra en la que el teatro del absurdo y el vodevil se dan la mano y que está en el Teatro Reina Victoria hasta el 22 de diciembre.
También, desde el 19 de diciembre hasta el 5 de enero, el Teatro de La Abadía acogerá de nuevo 'Casting Lear', de Andrea Jiménez. La actriz, directora y dramaturga cruza realidad y ficción en esta pieza, en la que vuelca la falta de vínculo con su padre con la historia de Shakespeare, en la que cada noche un actor diferente encarna al rey Lear; una pieza sobre la paternidad, el amor, el perdón y el dominio que se ejerce sobre los hijos, que regresa a Madrid tras una gira exitosa por los escenarios del resto del país.